Prancūzų muzikos šedevrai su LNSO

Publikuota: 2024-11-19 Autorius: Skirmantė Valiulytė
Prancūzų muzikos šedevrai su LNSO

Lapkričio 23 d. simfoninę programą „Prancūzų muzikos šedevrai“ su Lietuvos nacionaliniu simfoniniu orkestru (LNSO) rengiantis pagrindinis kviestinis jo dirigentas Victorienas Vanoostenas garsėja itin patraukliomis prancūziškos muzikos interpretacijomis. Šįkart dirigentas jas pateiks sujungdamas jėgas su prancūzų violončelės virtuozu Xavier Phillipsu ir gausiu būriu publikai gerai pažįstamų lietuvių atlikėjų. Skambės Claude’o Debussy, Henri Dutilleux ir Gabrielio Fauré kūriniai – trijų skirtingų iš muzikinio impresionizmo išaugusių šakų garsinė kombinacija, sudėliota V. Vanoosteno. Maestro asistentu ruošiant šią programą tapo dirigentas Modestas Barkauskas.

Prancūzijos Respublikos ordinu už nuopelnus Prancūzijos kultūrai apdovanotas V. Vanoostenas laukiamas svarbiose pasaulio salėse. Būdamas Tulono operos ir Šveicarijos orkestro „Neuchâtel Symphony Ensemble“ meno ir muzikos vadovu, jis taip pat diriguoja didžiausiuose operos teatruose (Paryžiuje, Berlyne, Frankfurte, Ciuriche, Tulūzoje), koncertuoja su simfoniniais orkestrais (Vienos „Tonkünstler“, Lietuvos nacionaliniu simfoniniu, Lenkijos nacionalinio radijo simfoniniu, Briuselio filharmonijos ir Monrealio), bendradarbiauja su tokiais garsiais menininkais kaip Emmanuelis Pahud, Bruce’as Liù, Lang Langas, broliai Jussenai, Gilles’is Apapas, Patrizia Ciofi, Karine Deshayes, Rolando Villazónas ir Jane Birkin.

Su daugybę idėjų, puikių darbo pasiūlymų skirtingose šalyse turinčiu, o nuo šių metų rudens ir pagrindiniu kviestiniu LNSO dirigentu tapusiu V. Vanoostenu Lietuvos muzikai bendradarbiauja itin noriai, o ir publika jo pasirodymų labai laukia. „Tarp manęs ir orkestro yra chemija, mes jaučiame vienas kitą“, – yra sakęs maestro. Toks glaudus ryšys lemia itin šiltą koncertų atmosferą. Ypač kai skamba tokia muzika, kokios laukiama programoje „Prancūzų muzikos šedevrai“!

Koncertą pradės mistišku muzikinių vaizdinių šedevru vadinami C. Debussy „Noktiurnai“. Po tokios orkestrinės įžangos skambės H. Dutilleux koncertas violončelei „Ištisas tolimas pasaulis...“ – vienas svarbiausių XX. a. violončelės repertuaro kūrinių. Ši muzikinė Charles’o Baudelaire’o poezijos parafrazė gimė iš artimos H. Dutilleux draugystės su žymiuoju violončelės virtuozu Mstislavu Rostropovičiumi. Sakoma, kad kūrinyje įprasmintas kompozitoriaus ir atlikėjo santykis buvo toks artimas, kad kiti violončelininkai sunkiai randa originalias, savitas interpretacijas.

Koncerto solistas, garsus prancūzų violončelininkas X. Phillipsas prasitarė ryšio su koncertu „Ištisas tolimas pasaulis...“ ieškojęs ilgai ir lėtai, puslapis po puslapio, vadovaudamasis M. Rostropovičiaus nuorodomis ir iš jo perimta nuolankumo muzikai filosofija. Ypatingo susikaupimo šis kūrinys reikalauja ne tik iš solisto, bet ir iš kiekvieno orkestro nario bei klausytojo.

Koncerto pabaigoje skambės G. Fauré „Requiem“ d-moll – kompozitoriaus amžininkų simpatijas pelniusi lopšinė mirčiai, prisodrinta turtingų ir dvasingų melodijų. Ramus, guodžiantis kūrinys, kalbantis apie susitaikymą ir išsilaisvinimą, buvo atliktas ir per paties G. Fauré laidotuves.

„Requiem“ sopranui, baritonui, chorui ir orkestrui suburs scenoje gausų atlikėjų būrį – prie LNSO prisijungs Kauno valstybinis choras, solistai Lina Dambrauskaitė (sopranas), Steponas Zonys (baritonas) ir Renata Marcinkutė-Lesieur (vargonai).

Orkestro muzikos koncertas „Prancūzų muzikos šedevrai. LNSO, Xavier Phillips, Victorien Vanoosten“ vyks lapkričio 23 d., šeštadienį, 19 val. Filharmonijos Didžiojoje salėje. Koncerto partneris – Prancūzų institutas Lietuvoje. Visą Filharmonijos koncertų informaciją rasite interneto svetainėje www.filharmonija.lt. LNF 84-ojo koncertų sezono mecenatas – „Norfa“.

***

Tout un monde lointain...

Tout un monde lointain... ( Visas tolimas pasaulis... ) – tai koncertinis kūrinys violončelei ir orkestrui, kurį Henri Dutilleux sukūrė1967–1970 m. Mstislavui Rostropovičiui . Jis laikomas vienu svarbiausių XX amžiaus violončelės repertuaro papildymų, jį įrašė keli pagrindiniai violončelininkai. Nepaisant to, kad partitūroje nenurodyta, kad tai koncertas violončelei , Tout un monde lointain... visada buvo tokiu laikomas. 

Kiekviena iš penkių dalių buvo įkvėpta Charleso Baudelaire'o poezijos , o bendras kūrinio pojūtis yra paslaptingas ir oneiriškas. Įprastas spektaklis trunka maždaug 27 minutes. 

Kūrinį iš pradžių užsakė Igoris Markevičius koncertams Lamoureux ir Mstislav Rostropovich apie 1960 m. Užsiėmęs kitais projektais, Dutilleux užbaigė koncertą tik 1970 m. Kadangi Markevičius paliko Concerts Lamoureux 1961 m., Rostropovičius akomponavo orkestrui . de Paris , dirigavo Serge'as Baudo , val Provanso Ekso festivalis ( 1970 m. liepos 25 d.). Violončelės partiją redagavo rusų violončelininkas ir išleido jo pirštais.

Instrumentuotė

Be solinės violončelės partijos, koncerte yra partitūra dviems fleitoms, pikolo, dviem obojams, dviem klarnetams, bosiniam klarnetui, dviem fagotams, kontrafagotui, trims ragams, dviem trimitams, dviem trombonams, tūbai, čeletai, arfai, timpanams, mušamiesiems (bongos, tom-toms, būgnas, bosinis būgnas, krotalai, trikampis, pakabinami cimbolai, cimbolai, gongai, tam-tams, ksilofonas, marimba ir glockenspiel) ir stygos.

Forma

Kūrinys susideda iš penkių dalių, kurių kiekvienas yra su pavadinimu ir citata iš Charleso Baudelaire'o eilėraščio „ Les fleurs du mal“ . Dutilleux pradėjo kurti Baudelaire'o poeziją Rolando Petit patarimu.

Pats partitūros pavadinimas yra citata iš eilėraščio „La chevelure “: „Tout un monde lointain, absent, presque défunt“ (Visas tolimas pasaulis, nėra, beveik išnykęs), kuris įtrauktas į Les fleurs du mal . Be to, kiekvieno judesio pradžioje yra citata iš Baudelaire'o.

Enigma (mįslė...): Labai laisvas ir lankstus
"... Ir šioje keistoje ir simbolinėje gamtoje"

Žvilgsnis: Nepaprastai ramus
"... nuodai, kurie teka
iš tavo akių, iš tavo žalių akių,
ežerų, kuriuose mano siela dreba ir mato save aukštyn kojomis"

Viršuliai: platus ir gausus
"... Tavyje, juodmedžio jūra, akinanti svajonė
apie bures, irkluotojus, liepsnas ir stiebus..."

Veidrodžiai: lėti ir ekstaziški
"... Mūsų širdys bus du dideli fakelai
, kurie atspindės savo dvigubą šviesą
mūsų dviejų dvasių, tų dvigubų veidrodžių..."

Himnas: Allegro
"Išsaugokite savo svajones:
išmintingi žmonės neturi tokių gražių kaip kvailiai!"

Énigme (Enigma)
Kūrinys pradedamas švelniais būgnais ir cimbolais, po kurių seka preliminari 12 natų tema, kurią groja violončelė. Ši tema yra kryžminės nuorodos visame darbe. Orkestras pasirodo palaipsniui ir pradeda dialogą su solistu. Muzika iš pradžių yra tyli, bet veda į pagrindinę sekciją, kuri yra labai ritminga ir rodo išplėstines technikas. Jis baigiasi solistui grojant aukštą A, kuri yra ir pirmoji antrosios dalies nata.

Pagarba (Žvilgsnis)
Tai pirmasis lėtas kūrinio judesys. Violončelės linija yra modalinio pobūdžio ir išlieka aukštame instrumento registre. Muzika suformuoja ilgą arką ir baigiasi kūrinį atvėrusio motyvo repriza.

Houles (Surges)
Vidurinis judesys veikia kaip scherzo su itin sudėtinga solo partija. Tai spalvingas ir sapną primenantis jūros peizažas, prasidedantis vien violončelei skirta pasažu, prie kurios pamažu prisijungia orkestras. Paskutinės natos suteikia nuorodą į kitą judesį.

Veidrodžiai (veidrodžiai)
Tai antrasis lėtas judesys. Violončelės linija vėl modalinė. Ją lydi ramus, skystas pulsavimas iš perkusijų ir arfos grojamų „veidrodinių“ akordų bei smuikų atbulinės eigos frazės. Pabaigoje vėl iškyla 12 natų motyvas, kuris atvėrė kūrinį.

Himnas (Hymn)
Paskutinis veiksmas perteikia tam tikrą medžiagą iš ankstesnių dalių. Muzika patiria keletą nervingų kulminacijų, tada staiga dingsta ant pakabintos tremolo figūros, kurią groja violončelė.

***

Xavier Phillips (violončelė), Seattle Symphony , Ludovic Morlot (vad.). Įrašyta 2013 m. Seattle Symphony Media.

***

Muzika - tai jo vanduo ir oras. Xavier Phillips gyvenime nėra dienos, kuri nebūtų užpildyta muzika. Nepraeina nė minutė be jo kvėpavimo, mąstymo, nekalbėjimo apie muziką. Jis gyslomis teka nuo vaikystės. Jo tėvai pianistai, supratę šį neabejotiną faktą, metė karjerą, kad atsiduotų sūnaus ir vyresniojo brolio, smuikininko Jean-Marc Phillips Varjabédian, muzikiniam ugdymui.

Nuo pat mažens jį griežtai ir geranoriškai mokė Jacqueline Heuclin, kuri buvo Maurice'o Gendrono asistentė, vėliau Philippe'o Mullerio Paryžiaus konservatorijoje, o galiausiai, laimėjęs daugybę prizų tarptautiniuose konkursuose, dosnumo mokė jo. stabas Mstislavas Rostropovičius, kuris septyniolikos metų turėjo tapti jo mentoriumi. Būtent iš Rostropovičiaus jis perėmė savo kredo: „Kaip menininkas kažką duoda per tai, ką darai, su nuolankumu, o ne demonstruodamas savo ego“. Phillipsas žino didžiulę skolą rusų violončelininkui: jo neįkainojamą dėstymą, jo vadovaujamus koncertus su prestižiškiausiais Amerikos orkestrais po debiuto su Orchestre de Paris, aistrą perduoti ir nepaprastą būtinybę.

***

Henri Dutilleux

Henri Dutilleux (g. 1916 m. sausio 22 d. Anžė, Prancūzija – mirė 2013 m. gegužės 22 d. Paryžius), prancūzų kompozitorius, sukūręs palyginti nedidelį kruopščiai sukurtų kompozicijų, kurios dažnai buvo atliekamos už Prancūzijos ribų, ypač Didžiojoje Britanijoje ir JAV. .

Dutilleux gimė kūrybingoje šeimoje, kurioje augino dailininkai ir muzikantai. 1933 m. jis mokėsi Paryžiaus konservatorijoje, o 1938 m. gavo Romos Grand Prix. Prasidėjus Antrajam pasauliniam karui, Dutilleux studijos Romoje truko tik keturis mėnesius. 1942 m. dirbo Paryžiaus operoje, o karui pasibaigus pradėjo bendradarbiauti su Radio France, kuri tęsėsi iki 1963 m. 1961–1970 m. dėstė kompoziciją École Normale de Musique ir 1970–1971 m. Paryžiaus konservatorijoje. Po to jis visiškai atsidėjo kompozicijai.

Dutilleux rašė įvairiais žanrais, įskaitant kūrinius orkestrui, įvairius instrumentinius derinius ir solo instrumentus; kamerinė muzika; vokaliniai kūriniai; baletai; atsitiktinė muzika teatrui; ir filmų partitūros. Jis sunaikino didžiąją dalį muzikos, kurią sukūrė prieš Antrąjį pasaulinį karą, todėl pirmasis jo kūrinys buvo fortepijoninė sonata, kurią 1948 m. pristatė jo žmona Geneviève Joy. Nemažai jo kūrinių buvo užsakyti arba parašyti konkretiems atlikėjams. Tarp jų yra 2-oji simfonija , paantraštė Le Double, skirta kameriniam orkestrui orkestre, Bostono simfoninio orkestro ir Koussevitzky muzikos fondo užsakymu (1959); Métaboles , užsakytas Klivlando orkestro, premjera įvyko 1965 m.; ir Tout un monde lointain , violončelei ir orkestrui, parašyta Mstislavui Rostropovičiui (1970). Styginių kvartetas „Ainsi la nuit “ taip pat buvo užsakytas Koussevitzky fondo (1977), o „Timbres“, „espace“ – Rostropovičiaus kūrinys Nacionaliniam simfoniniam orkestrui Vašingtone (1978). Koncertas smuikui L'Arbre des songres buvo parašytas Isaacui Sternui (1985). Korespondencijos sopranui ir orkestrui įvyko 2003 m. premjera. „Le Temps l'horloge“ , parašytas amerikiečių sopranui Renée Fleming, premjera įvyko 2007 m.

Nors Dutilleux kūriniai turėjo Claude'o Debussy , Alberto Rousselio ir Maurice'o Ravelio bei džiazo įtakos, jis rašė labai individualiu modernistiniu stiliumi, perteikiančiu dvasingumo jausmą. Jis mėgo variacines formas ir mėgo cituoti kitus kūrinius, įskaitant savo. Nors jo darbas buvo nedidelis – jis buvo žinomas kaip lėtas, kruopštus darbuotojas – jis buvo įspūdingas.

Dutilleux buvo apdovanotas daugybe apdovanojimų, įskaitant Grand Prix National de la Musique (1967). Tarptautinis Koussevitzky įrašų apdovanojimas 1976 m. atiteko Tout un monde lointain įrašui , o daugelis kitų įrašų gavo Grands Prix du Disque. 1994 m. Dutilleux gavo Japonijos meno asociacijos Praemium Imperiale premiją už muziką. 2005 metais jis gavo Ernsto fon Siemenso muzikos prizą, kuris laikomas prestižiškiausiu pasaulio muzikos apdovanojimu. Jis buvo Garbės legiono vadas, o 1981 m. buvo paskirtas Amerikos akademijos ir Menų ir literatūros instituto garbės nariu.

Komentarai